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Ist Doris Day noch am Leben? Was macht sie heute?
Doris Day, eine der populärsten Persönlichkeiten der Unterhaltungsindustrie des 20. Jahrhunderts, ist noch immer am Leben und feierte im April 2018 ihren 96. Geburtstag. Nachdem sie 1973 ihre Schauspielkarriere beendet hatte, konzentrierte sich Doris auf andere Projekte und engagiert sich auch heute noch, wo sie in Carmel-by-the-Sea, Kalifornien lebt, aktiv in ihren Wohltätigkeitsorganisationen wie der Doris Day Animal Foundation (DDAF).
Wer ist Doris Day?
Doris Mary Ann Kappelhoff, weitaus besser bekannt als Doris Day, wurde am 3. April 1922 in Cincinnati, Ohio, USA geboren und entstammt direkter deutscher Abstammung. Sie ist eine Sängerin, die vor allem für die Veröffentlichung von Hit-Singles wie „Sentimental Journey“, „Secret Love“ und „Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be)“ sowie vielen anderen bekannt ist. Sie ist auch als Schauspielerin bekannt, die in einer Reihe von Filmmusicals mitspielte, darunter „Der Mann, der zu viel wusste“ (1956) und „Ein Hauch von Mink“ (1962). Tatsächlich gilt Doris als der erfolgreichste weibliche Kinostar aller Zeiten.
Frühes Leben und Ausbildung
Wenn es darum geht, über ihr frühes Leben zu sprechen, verbrachte Doris ihre Kindheit in Cincinnati, Ohio, wo sie von ihrem Vater, Frederick Wilhelm Von Kappelhoff, einem Musiklehrer und Chormaster, und ihrer Mutter, Alma Sophia Welz, einer Hausfrau, aufgezogen wurde, sie hatte zwei ältere Brüder, von denen einer jedoch starb, bevor sie geboren wurde, Doris für das Tanzen und verfolgte zunächst eine Karriere als professionelle Tänzerin, bis sie 1937 bei einem Autounfall eine Verletzung am rechten Bein erlitt und deshalb aufgeben musste.
— Doris Day (@OfficialDDay) January 25, 2017
Frühe Karriere in der Musik
Nachdem sie sich von der Verletzung erholt hatte, entdeckte Doris ihr Gesangstalent und nahm die nächsten acht Monate Unterricht, woraufhin sie ihren ersten professionellen Job als Sängerin in der Radiosendung „Carlin’s Carnival“ des WLW-Radiosenders erhielt, wo sie von Barney Rapp entdeckt wurde, der ihr eine Stelle als Sängerin anbot. Sie arbeitete 1939 für ihn und kollaborierte anschließend mit Bandleadern wie Bob Crosby und Les Brown, mit denen sie 1945 ihre Debüt-Hit-Single „Sentimental Journey“ aufnahm. Im selben und folgenden Jahr veröffentlichte sie sechs weitere Singles, die ebenfalls Hits wurden, darunter „Till The End Of Time“, „I Got The Sun In The Mornin’“ und „My Dreams Are Getting Better All The Time“ und andere, die alle in die Top Ten der US Billboard-Charts gelangten, wobei sie in die Top Ten der US Billboard-Charts gelangten.
Frühe Karriere als Schauspieler/in
Doris’ erfolgreiche Musikkarriere führte sie zu einer Karriere im Film, nachdem sie als Sängerin mit der Les Brown Band in „Three Soundies“ aufgetreten war, woraufhin sie die Aufmerksamkeit von Sammy Cahn und Jule Styne erregte, die ihr eine Rolle in der romantischen Musikkomödie „Romance On The High Seas“ (1948) anboten, in der sie Georgia Garret spielte und Hit-Singles wie No. 2 „It’s Magic“ und No. 1 „Love Somebody“ mit Buddy Clark performte. Es folgte ihre Darstellung der Martha Gibson in der Musikkomödie „My Dream Is Yours“ (1949), in der sie „Someone Like You“ sang. Bis zum Ende des Jahrzehnts hatte sie auch in Musikfilmen wie „It’s A Great Feeling“ (1949), „Tea For Two“ (1950) und „The West Point Story“ (1950) mitgewirkt.
Aufstieg zur Bedeutung
Anfang der 1950er Jahre war Doris sehr beschäftigt, da sie weiterhin Erfolge feierte, indem sie in der Rolle der Marjorie Winfield in der Musical-Komödie „On Moonlight Bay“ (1951) mitspielte – die sie später in der Fortsetzung „By The Light Of The Silvery Moon“ (1953) erneut übernahm – und als Grace LeBoy Kahn in einem weiteren Musicalfilm mit dem Titel „I’ll See You In My Dreams“ (1951) unter der Regie von Michael Curtiz. Danach wurde sie als Aimee Alexander in „The Winning Team“ (1952) neben (dem zukünftigen US-Präsidenten) Ronald Reagan besetzt, und im folgenden Jahr erlangte sie mit der Hauptrolle in „Calamity Jane“ große Bekanntheit, für die sie den Academy Award für das beste Originallied für „Secret Love“ gewann, das auch ein Nr. 1 Hit in den US Billboard Charts wurde und ihr Vermögen erheblich steigerte. 1954 drehte sie „Lucky Me“, in der sie Candy Williams spielte, und „Young At Heart“, in der sie Laurie Tuttle an der Seite von Frank Sinatra darstellte.
Ihr Durchbruch
Doris erlangte vor allem als Musical-Comedy-Schauspielerin Anerkennung, brachte ihre Karriere aber 1955 auf die nächste Stufe, als sie die Rolle der Sängerin Ruth Etting in dem Musikfilmdrama „Love Me Or Leave Me“ an der Seite von James Cagney erhielt, der enormen kommerziellen Erfolg hatte und ihren Reichtum sowie ihre Popularität weiter steigerte. Ihre nächste Rolle kam im folgenden Jahr, als sie in dem Suspense-Film „Der Mann, der zu viel wusste“ unter der Regie von Alfred Hitchcock als Josephine Conway McKenna zu sehen war und den Hit „Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be)“ sang, wofür sie den Academy Award für das beste Original Lied gewann, was Doris zum Gegenstand hatte.
Im selben Jahr spielte sie die Titelrolle im Thriller „Julie“, gefolgt von ihrer Darstellung der Babe Williams in der Musical-Komödie „The Pajama Game“ (1957). Bis zum Ende des Jahrzehnts wurde Doris auch als Erica Stone in der Komödie „Teacher’s Pet“ (1958) neben Gig Young und Clark Gable besetzt, spielte Jan Morrow in der Komödie „Pillow Talk“ (1959), wofür sie in der Kategorie Beste Hauptdarstellerin für einen Academy Award nominiert wurde, und als Kit Preston in dem Drama-Thriller „Midnight Lace“ (1960).
Die 1960er Jahre
Doris’ erster Auftritt in dem neuen Jahrzehnt war 1961, als sie als Carol Templeton in der romantischen Komödie „Lover Come Back“ mitspielte, gefolgt von Rollen als Cathy Timberlake in der Komödie „That Touch Of Mink“ an der Seite von Cary Grant und Kitty Wonder in der Musical-Komödie „Billy Rose’s Jumbo“, beide im Jahr 1962. In den nächsten zwei Jahren wurde Doris Nummer 1 an den Kinokassen, da sie sieben aufeinanderfolgende Laurel Awards für die besten weiblichen Comedy-Leistungen gewann und ihr Vermögen erheblich steigerte. 1963 drehte sie die romantische Komödie „The Thrill Of It All“, in der sie Beverly Boyer verkörperte, und eine weitere romantische Komödie mit dem Titel „Move Over, Darling“, in der sie Ellen Wagstaff Arden spielte, bevor sie die Rolle der Judy Kimball in der Drama-Romanze „Send Me No Flowers“ (1964) ergatterte. Im nächsten Jahr spielte sie Janet Harper in der Komödie „Do Not Disturb“, und obwohl der Film erfolgreich war, begann ihre Popularität zu schwinden und sie fiel von der Liste der Kinokassenhits. Dennoch hatte sie noch einige denkwürdige Auftritte, wie z. B. in den Rollen der Jennifer Nelson in dem Film „The Glass Bottom Boat“ (1966), Josie Minick in dem Western „The Ballad Of Josie“ (1967) und Margaret Garrison in der Komödie „Where Were You When The Lights Went Out?“ (1968). Doris’ letzter Filmauftritt war in der Komödie „With Six You Get Eggroll“ (1968), in der sie Abby McClure spielte.
TV-Karriere und Ruhestand
Als ihre Filmkarriere zu Ende ging, setzte Doris ihre Schauspielkarriere weiterhin auf dem Fernsehbildschirm fort. Sie schuf ihre eigene „The Doris Day Show“ mit dem Titelsong „Que Sera, Sera“, die von 1968 bis 1973 auf dem CBS-Kanal ausgestrahlt wurde. Obwohl sie in diesem Jahr offiziell in den Ruhestand ging, trat Doris in zwei TV-Specials auf, „The Doris Mary Anne Kappelhoff Special“ (1971) und „Doris Day To Day“ (1975), und arbeitete als Gastgeberin ihrer eigenen Talkshow – „Doris Day’s Best Friend“ – die zwischen 1985 und 1986 kurzzeitig auf dem CBN-Kanal ausgestrahlt wurde.
Auszeichnungen und Anerkennungen
Dank ihrer Leistungen in der Unterhaltungsindustrie hat Doris Day zahlreiche bedeutende Auszeichnungen und Ehrungen erhalten. Sie wurde 1981 in die Ohio Women’s Hall of Fame aufgenommen und erhielt 1989 den Cecil B. DeMille Award für ihr Lebenswerk sowie 1991 den Lifetime Achievement Award. Darüber hinaus gewann sie zehn Laurel Awards und wurde 2011 von der Los Angeles Film Critics Association mit dem Career Achievement Award ausgezeichnet. Als Sängerin erhielt Doris 2008 einen Grammy für ihr Lebenswerk in der Musik sowie drei Grammy Hall of Fame Awards (1998, 1999 und 2012). Im Jahr 2004 wurde sie von Präsident George W. Bush mit der Presidential Medal of Freedom geehrt.
Doris Day Vermögen
Ihre Karriere war hauptsächlich von 1939 bis 1973 aktiv, und sie erreichte in dieser Zeit enormen Erfolg, indem sie in einer Vielzahl von Filmtiteln mitspielte und über 650 Songs veröffentlichte. Wenn Sie sich also jemals gefragt haben, wie reich Doris Day ist, schätzen maßgebliche Quellen ihren gesamten Nettovermögen auf über 200 Millionen Dollar, die sie durch ihre erfolgreiche Karriere in der Unterhaltungsindustrie angehäuft hat. Zu ihrem Vermögen gehört ein Hotel, das Cypress Inn, in Carmel-by-the-Sea, Kalifornien.
Persönliches Leben und Ehen
Bezüglich ihres Privatlebens war Doris Day viermal verheiratet. Ihr erster Ehemann war der Posaunist Albert Paul Jorden (1941-1943), und sie hatten einen Sohn namens Terrence Paul Jorden, besser bekannt als Terry Melcher, der ebenfalls in der Unterhaltungsindustrie als Sänger tätig war; er verstarb 2004 im Alter von 62 Jahren an Melanomen. Doris’ zweiter Ehemann war der Saxophonist George William Weidler von 1946 bis 1949, und sie heiratete später 1951 Martin Melcher, der ihren Sohn Terry Melcher adoptierte, und sie waren bis zu seinem Tod im Jahr 1968 zusammen. Ihr vierter Ehemann war Barry Comden von 1976 bis 1982.
Tierschutzaktivismus
Doris engagiert sich seit 1971 für den Tierschutz, als sie Actors and Others for Animals gründete. Sieben Jahre später gründete sie ihre eigene Stiftung, die Doris Day Animal Foundation (DDAF), eine gemeinnützige öffentliche Stiftung, die Tieren hilft. Darüber hinaus gründete sie 1987 die Doris Day Animal League (DDAL), die 2006 mit The Humane Society of the United States (HSUS) fusionierte. Zuletzt gründete sie 2011 das Doris Day Horse Rescue and Adoption Center in Murchison, Texas.